从分镜到成片

分镜是什么

分镜是用静止画面讲述的影片，一个镜头一格，按顺序排列。每一格显示镜头看到什么、画面里有谁、发生了什么，以及它怎么接到下一个镜头。之所以有分镜，是因为改一格画面比把一场戏拍两遍快得多。

几种景别就能覆盖大多数分镜，了解它们能让你更容易说清自己想要什么。

和 Domi 合作不需要懂这些术语。描述你想看到的，她会把它变成镜头。如果你懂，就可以说得更精确，比如「把第 4 个镜头改成她双手的特写」。

为什么先批准分镜能省积分

拍一个镜头就是一次生成，每次生成都会消耗积分。分镜是改错成本最低的地方：

• 顺序错了的镜头，挪一格画面就好，不用拍两遍。
• 漏掉的一刻，开拍前加一格就好，不用拍完才发现缺口。
• 看起来不对的角色，在定角色时改一次就好，那时还没有任何镜头拍到他们。

每次生成前你都能看到预估积分，所以批准一格时，你就知道拍它要用多少。Domi 在工作室里的回复也会消耗积分，所以规划并不免费。但那些本来会被扔掉的镜头，永远不会被拍出来。

从你的剧本到分镜

带上剧本、书里的一个章节、日记、照片或视频素材。也可以从一句话开始，先和 Domi 一起写剧本。《The Last Train》最初是一份关于车站长椅上两个陌生人的短剧本。Domi 把它拆成分镜，那些画面就成了上面拍好的镜头。

想让分镜接近你脑海里的样子，就在第一条消息里写上这些：

• 用途放在最前面，比如提案、礼物、第一集，或者你那本书的预告片。
• 风格决定每一格画面。把它说出来，无论是电影感剧情、手绘动画、定格动画还是 3D 动画。
• 氛围最容易用两三部影片或几张照片来说明，告诉 Domi 要有那种感觉。
• 必须保留的，是你不肯放弃的那句台词、那个画面或那个结局。
• 每个角色都需要几行关于年龄、长相和服装的描述。

批准之前，怎样检查分镜

读两遍，一遍作为写它的人，一遍作为第一次看的人。然后检查六件事：

• 每一格只表达一个意思。如果有两个，可能需要拆成两个镜头。
• 这场戏的转折通常值得一个近景，而不是远景。
• 画面方向保持一致。如果她在一个镜头里从左往右走，下一个镜头里她也继续朝那个方向，除非故事让她转身。
• 视线要对上。两个人说话时，跨过剪辑点也要看向彼此。
• 每个镜头都要有存在的理由。去掉它故事仍然讲得通，就删掉，也就少拍一个镜头。
• 没有任何东西只存在于你的脑海里。画面里看不到的，观众也看不到。

哪里不对，就说清是哪个镜头、怎么改，比如「第 6 个镜头拉远一点，让我们看到空荡荡的车站」。一次改一个镜头，不用从头再来。

每一格画面都是同一组角色

分镜只有在影片照着它拍时才有用。Domi 为每个角色只定一次形象，并在所有镜头和场景里保持同样的脸、服装和造型，所以第 1 格里的女人就是第 12 格里的那个女人。

下面这组画面跟着一位穿芥末黄雨衣的女人走过五张关键帧，从雨中路口的远景，到一扇门打开时她脸上的笑容。因为每个镜头开拍前你都能先看到，哪里走样了都能发现，只改那一个镜头就行。

任何风格，同一套分镜方法

分镜对任何风格都一样适用，但要先选风格，因为它会改变每个镜头能做什么。动画可以把镜头放在摄影机放不进去的地方。定格动画适合更少、更有意的动作。电影感剧情需要真实的光线和真实的地点。

下面八段片段都出自视频工作室，分别是产品广告片、电影感剧情、手绘动画、定格动画、音乐 MV、纪录片、3D 动画和 1960 年代时装片。同样的步骤也适用于短片、短剧、音乐 MV 和视频广告。

和团队一起做分镜

用邮件把一起规划影片的人邀请进项目。他们可以打开彼此和 Domi 的会话并接着做，也能在画面上画出意见，意见会发给做它的人。每个版本都会保留，所以你批准的那版分镜和它的上一版都还在。做好的影片用一个链接交付给客户。