從分鏡到成片

分鏡是什麼

分鏡是用靜態畫面說的影片，一格一個鏡頭，依序排列。每一格都呈現鏡頭看到什麼、畫面裡有誰、發生什麼事，以及它如何接到下一個鏡頭。分鏡之所以存在，是因為改一格畫面比把一場戲拍兩次快得多。

少數幾種基本景別就能涵蓋大部分分鏡，認識它們，說出你要什麼會更容易。

和 Domi 合作不需要懂這些術語。描述你想看到什麼，她會把它變成鏡頭。如果你懂，就能說得更精準，例如「把第 4 個鏡頭改成她雙手的近距離特寫」。

為什麼先核准分鏡能省點數

拍一個鏡頭就是一次生成，每次生成都會使用點數。分鏡是修正錯誤成本最低的地方：

• 順序錯了的鏡頭，只要移動一格分鏡，不必拍兩次。
• 漏掉的時刻，在開拍前補一格就好，不會拍完才發現少了一段。
• 長得不對的角色，在選角時修正一次就好，那時還沒有任何鏡頭用他拍過。

每次生成前你都會先看到預估點數，所以核准一格分鏡時，就知道拍它要用多少。Domi 在工作室裡的回覆也會使用點數，所以規劃不是免費的。但那些本來會被丟掉的鏡頭，永遠不會被拍出來。

從你的劇本到分鏡

帶來劇本、書裡的一章、日記、照片或影片素材。或者從一句話開始，先和 Domi 一起寫劇本。《The Last Train》一開始是一份短劇本，講兩個陌生人坐在車站長椅上。Domi 把它拆成分鏡，這些分鏡格就成了上面拍好的鏡頭。

想讓分鏡接近你腦中的樣子，就在第一則訊息裡寫進這些：

• 用途放第一位，例如提案、送禮、第一集，或你新書的預告。
• 風格決定每一格的樣子。說出來，無論是電影感劇情、手繪動畫、定格動畫還是 3D 動畫。
• 氛圍最容易用兩、三部感覺相近的電影或照片來說明。
• 必須保留的東西，是你不願放棄的那句台詞、那個畫面或那個結局。
• 每個角色都需要幾行關於年齡、外型和服裝的描述。

核准分鏡前，怎麼檢查

讀兩遍：一次用寫的人的眼光，一次用第一次看到的人的眼光。然後檢查六件事：

• 每一格呈現一個重點。如果有兩個，可能需要拆成兩個鏡頭。
• 這場戲的轉折通常值得一個近景，而不是遠景。
• 畫面方向保持一致。如果她在一個鏡頭裡從左走到右，下一個鏡頭她也繼續往同一個方向走，除非故事讓她轉身。
• 視線要對得上。兩個人說話時，跨過剪接點也要看向彼此。
• 每個鏡頭都要有存在的理由。如果拿掉它故事還是看得懂，就刪掉，這樣也少拍一個鏡頭。
• 任何東西都不能只存在你的腦海裡。如果你在畫面裡看不到，觀眾也看不到。

發現哪裡不對，就說出是哪個鏡頭、要怎麼改，例如「第 6 個鏡頭拉遠一點，讓我們看到空蕩的車站」。一次改一個鏡頭，不必從頭來過。

每一格都是同一組角色

分鏡要有用，前提是影片照著它拍。Domi 為每個角色只選角一次，讓同樣的臉孔、服裝和造型貫穿每個鏡頭和場景，所以第 1 格裡的女子，就是第 12 格裡的那個人。

下面這排畫面跟著一位穿芥末黃雨衣的女子，走過五個關鍵影格，從下雨路口的遠景，到一扇門打開、映出她的笑容。因為每個鏡頭開拍前你都會先看到，任何走樣的地方都能及時發現，只修那一個鏡頭。

任何風格，同一套分鏡做法

分鏡對任何風格的運作方式都一樣，但要先選風格，因為它會改變每個鏡頭能做什麼。動畫能把鏡頭放在真實攝影機放不下的地方。定格動畫適合較少、刻意的動作。電影感劇情則需要真實的光線和真實的地點。

下面八段片段都在影片工作室製作，分別是產品廣告片、電影感劇情、手繪動畫、定格動畫、MV、紀錄片、3D 動畫和 1960 年代時尚短片。同樣的步驟也適用於短片、短劇、MV 和廣告影片。

和團隊一起畫分鏡

用電子郵件邀請一起規劃影片的人加入專案。他們可以開啟並接續彼此和 Domi 的對話，也能在分鏡格上畫出意見，意見會送到製作者手上。每個版本都會保留，所以你核准的分鏡和前一版都還在。完成的影片用一個連結交給客戶。